histoire de l'art

Nouveau travail d'analyse et de décorticage sur un tableau du Louvre: Napoléon sur le champ de bataille d'Eylau, par Antoine-Jean Gros. A découvrir ici.

   La Victoire de Samothrace a fait peau neuve après deux campagnes de restauration en 2013 et 2014. Une salle du Louvre nous fait découvrir le mystère et l'histoire qui entouraient cette statue que nous réduisons souvent à une simple figure ailée et décapitée au milieu d'un grand escalier.

Cette année, et surtout ce printemps, Paris ouvre les portes de ses musées à des expositions sur la Renaissance:

• rétrospectives (Velàzquez, François 1er et Poussin),
• expositions historiques (les Tudors),
• expositions thématiques (le Baroque corrompu, la peinture religieuse, la Toilette)
• expositions transversales (la collection de Roberto Longhi, ou encore la Toilette)

Ce dernier 11 mars, La Tribune de l'Art nous apprenait que le musée des Beaux-Arts de Lyon venait d'acquérir ce tableau de Claudius Lavergne, exécuté en 1845 et retenu sous le titre de Le Miracle des roses, bien que le cadre porte le nom du personnage principal, sainte Elisabeth (de Hongrie).

Description

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Le Musée d'Orsay a remis à l'honneur Gustave Doré lors de l'exposition "Gustave Doré, l'imaginaire au pouvoir". Celle-ci s'ouvre sur cet étrange tableau intitulé Entre ciel et terre. Le commissaire d'exposition voulait nous confronter à un aspect de l'artiste qu'on oublie souvent: touche-à-tout, autodidacte, Gustave Doré travaille en dehors des sentiers battus et des conventions académiques, ne se fiant qu'à son instinct et son imagination prolifique.

Cette oeuvre n'appartient à aucun genre académique: ni paysage, ni peinture de genre, elle aurait été inspirée par les premiers clichés photographiques aériens. Le sujet tient plutôt du fantastique, du burlesque: des cerf-volants sont agités par le vent et au premier-plan, une grenouille a été attachée au bout de l'un d'eux. Une cigogne arrive, bec ouvert, et nous annonce le le dénouement tragique de la situation.

Quand nous sommes plus attentifs à l'arrière-plan, nous remarquons la silhouette de la cathédrale de Strasbourg qui se découpe sur l'horizon. Doré est originaire de cette région, cette oeuvre serait un hommage à sa terre natale. Nous pouvons voir aussi dans le coin à droite, des groupes de personnes qui regardent la scène, tête en l'air, tenant les chapeaux qui s'envolent, les manteau gonflés par le vent.

Mais ce qui nous intéresse, c'est la partie à gauche: Doré a suggéré une partie des fortifications vaubanesques. On reconnaît les buttes herbeuses, les remparts aux angles aigus surmontés d'une tourelle. Il était amusant de faire ce rapprochement avec les dessins récemments faits sur les fortifications de Vauban en France.

  A vous de me dire quelle partie de ces fortifications a été représentée.

Pour que je t’aime, ô mon poëte,
Ne fais pas fuir par trop d’ardeur
Mon amour, colombe inquiète,
Au ciel rose de la pudeur.

L’oiseau qui marche dans l’allée
S’effraye et part au moindre bruit ;
Ma passion est chose ailée
Et s’envole quand on la suit.

Muet comme l’Hermès de marbre,
Sous la charmille pose-toi ;
Tu verras bientôt de son arbre
L’oiseau descendre sans effroi.

Tes tempes sentiront près d’elles,
Avec des souffles de fraîcheur,
Une palpitation d’ailes
Dans un tourbillon de blancheur ;

Et la colombe apprivoisée
Sur ton épaule s’abattra,
Et son bec à pointe rosée
De ton baiser s’enivrera.

Théophile Gautier, "Odelette anacréontique", Emaux et Camées, 1852-1872

A Gérôme.

Là-bas, les muezzins ont cessé leurs clameurs.
Le ciel vert, au couchant, de pourpre et d'or se frange ;
Le crocodile plonge et cherche un lit de fange,
Et le grand fleuve endort ses dernières rumeurs.

Assis, jambes en croix, comme il sied aux fumeurs,
Le Chef rêvait, bercé par le haschisch étrange,
Tandis qu'avec effort faisant mouvoir la cange,
Deux nègres se courbaient, nus, au banc des rameurs.

A l'arrière, joyeux et l'insulte à la bouche,
Grattant l'aigre guzla qui rhythme un air farouche,
Se penchait un Arnaute à l'oeil féroce et vil ;

Car lié sur la barque et saignant sous l'entrave,
Un vieux Scheikh regardait d'un air stupide et grave
Les minarets pointus qui tremblent dans le Nil.

José Maria de Heredia, "Le Prisonnier", Trophées

Précédemment, j'avais présenté l'exposition qui se tient au Petit Palais jusqu'en janvier 2014: Jordaens, la Gloire d'Anvers

En observant plusieurs des peintures qui y sont exposées et dans les magazines relevant du sujet, j'ai pu remarqué que les "types" des personnages étaient récurrents: toujours la même vieille, la tête du commis de la guilde, son beau-père, sa fille... et notamment, un jeune homme aux cheveux bleus !

Pourquoi a-t-il les cheveux bleus ?

Une énigme à résoudre. En attendant, vous pouvez vous amuser à le retrouver dans les peintures suivantes:

Jacques Jordaens, L'Apôtre Pierre trouvant l'argent du tribut, dit "Le Bac d'Anvers", vers 1616-1634, huile sur toile, 281 x 468 cm, Copenhague

Jordaens, Moïse faisant jaillir l'eau du rocher, vers 1618, huile sur bois, 208 x 180 cm, Karlsruhe, Stalltliche Kunsthalle.

Jordaens, Le Satyre chez le paysan, 1620, huile sur bois transposée sur toile, 194,5 x 203,5 cm, Alte Pinakothek, Munich 

Jordaens et atelier, Le Satyre et le paysan, vers 1620, huile sur toile, 171 x 194 cm, Staatliche Museem, Cassel

Jordaens, Le Triomphe de Frederic Hendrik, 1647-52, huile sur toile, Huis ten Bosch, La Haye 

à suivre...

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